O cinema feito na AIC segue cruzando fronteiras — literalmente. O filme Ontem Lembrei de Minha Mãe, dirigido e roteirizado pelo professor Leandro Afonso, foi selecionado para a 13ª edição do Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba, um dos eventos mais importantes do audiovisual independente no Brasil. 

Ambientado na região da tríplice fronteira, o filme mergulha nas memórias de um homem que perde a terra e, décadas depois, revisita sua própria infância como um gesto de resistência e destruição de si. 

O trabalho de Leandro se soma à seleção criteriosa do festival, que neste ano acontece entre os dias 11 e 19 de junho, reunindo longas e curtas-metragens de diversos países, exibidos em espaços icônicos de Curitiba, como a Ópera de Arame, Cine Passeio e Cinemark Mueller. A edição traz as tradicionais mostras competitivas — Internacional e Brasileira — além de Novos Olhares, Exibições Especiais e Clássicos, somando mais de mil filmes exibidos desde sua criação em 2012. 

Além de cineasta, Leandro Afonso tem uma carreira acadêmica robusta. É mestre e doutorando em Comunicação e Cultura Contemporânea pela UFBA, foi professor substituto na Universidade Federal da Integração Latino-Americana (UNILA) e integra há anos o corpo docente da Academia Internacional de Cinema (AIC), onde ministra o Curso de Direção Cinematográfica Online.  

A seleção de Ontem Lembrei de Minha Mãe não é apenas um reconhecimento do trabalho de Leandro, mas também um reflexo da potência dos profissionais que formam a AIC — uma escola onde se aprende cinema fazendo cinema. 

 *Crédito Imagem: frame do filme.

Elizabeth Santos emociona e provoca reflexão com “A Caverna”, obra desenvolvida no curso de Direção Cinematográfica Online da AIC 

O Teatro Municipal de Ananindeua, no Pará, lotou na estreia do curta-metragem “A Caverna”, dirigido por Elizabeth Santos, aluna do curso de Direção Cinematográfica Online da Academia Internacional de Cinema (AIC), sob supervisão do diretor e professor Leandro Afonso. A sessão, realizada dentro do projeto Cine Clube Apuí, reuniu um público diverso — com presença marcante de estudantes, professores e moradores da comunidade local. 

Desenvolvido como trabalho de curso na AIC, A Caverna é uma releitura contemporânea do mito de Platão. Ambientado em um espaço subterrâneo onde crianças vivem acorrentadas e alimentadas apenas por sombras, o filme transforma a alegoria filosófica em uma crítica social contundente sobre manipulação da realidade, ignorância e resistência ao conhecimento. 

“Eu queria um tema que provocasse reflexão. O mito da caverna sempre me fascinou e, por meio do audiovisual, consegui traduzi-lo para uma linguagem acessível e simbólica”, conta Elizabeth. “Fico muito feliz em lançar esse trabalho no Teatro Municipal de Ananindeua, que tem se mostrado um espaço importante para valorizar os nossos projetos.” 

A produção envolveu mais de 60 figurantes e foi concluída em cerca de dois meses. A exibição fez parte da programação do Cine Clube Apuí, iniciativa da Fundação Maguary que promove sessões mensais no Teatro Municipal com curtas e documentários autorais. 

“A proposta do Cine Clube é movimentar a cena audiovisual de Ananindeua e fortalecer a cultura local. Projetos como o da Elizabeth mostram a força criativa que temos aqui e a importância de mantermos esse espaço vivo”, destaca João Sousa, coordenador de cinema da fundação. 

Com forte apelo filosófico e tom dramático, A Caverna despertou debates sobre temas urgentes como desigualdade social, trabalho infantil, sequestro de identidade e o impacto da desinformação. 

O jornalista Marcos Lima, que interpreta o protagonista, destacou a experiência como “um mergulho fora da zona de conforto” e uma chance de ressignificar um conceito filosófico em cena.  

“A Caverna” reafirma o potencial do cinema como ferramenta de transformação e formação crítica — e celebra, com força e sensibilidade, o talento de uma realizadora em ascensão que começou sua trajetória criativa na AIC. 

*Foto Matheus Maciel