A batida contagiante do Carnaval carioca atravessou as telas do 52º Festival de Gramado com Samba Infinito, curta-metragem dirigido por Leonardo Martinelli e grande vencedor da edição. O filme levou três Kikitos — júri popular, melhor montagem e melhor direção de arte — e marcou mais um capítulo de reconhecimento internacional para o cinema brasileiro. 

Por trás da energia vibrante e da poesia que o filme carrega, dois professores da Academia Internacional de Cinema (AIC) assinam papéis fundamentais: Fábio Carneiro, responsável pela trilha sonora original e pelo desenho de som, e Renan Brandão, produtor e diretor assistente. 

O som como personagem 

Especialista em transformar paisagens sonoras em narrativas, Fábio Carneiro mergulhou nas camadas musicais e afetivas do samba para criar a atmosfera do filme: 

“No processo de desenho de som e composição da trilha sonora do Samba Infinito, tentei explorar as sonoridades urbanas, as texturas carnavalescas e as memórias afetivas de uma cidade em frenesi. Foi uma honra, além de compor a trilha original, trabalhar na produção musical de uma versão diegética de uma música do Gil, com 14 musicistas em estúdio para potencializar a própria música do filme”, contou. 

O desafio da produção 

Na produção e assistência de direção, Renan Brandão foi responsável por estruturar a logística para captar tanto o caos das ruas quanto a intimidade dos personagens: 

“Nosso foco foi criar uma estrutura que permitisse captar a dualidade — o Carnaval em sua grandiosidade e, ao mesmo tempo, o silêncio interno do luto. Essa tensão entre festa e dor é o coração do filme”, explica. 

O trabalho em parceria com produtoras brasileiras e a francesa Les Valseurs permitiu que o curta ultrapassasse fronteiras, garantindo não só financiamento, mas também a entrada em importantes circuitos internacionais. Antes de Gramado, Samba Infinito já havia sido selecionado para a Semana da Crítica do Festival de Cannes 2025, vitrine de novos talentos do cinema mundial. 

Uma história entre festa e luto 

A narrativa acompanha um gari, interpretado por Alexandre Amador, que, em meio à perda da irmã, encontra uma criança perdida no Carnaval (vivida por Miguel Leonardo). Entre multidões e batuques, o filme revela um espaço de intimidade, cura e conexão. O elenco ainda conta com participações especiais de Gilberto Gil e Camila Pitanga, ampliando a força simbólica do curta. 

Orgulho AIC 

Para a Academia Internacional de Cinema, a vitória de Samba Infinito em Gramado é motivo de orgulho: além de celebrar o cinema brasileiro em um dos maiores festivais do país, coloca no centro do reconhecimento internacional o trabalho de dois professores que compartilham diariamente com seus alunos os bastidores e desafios da criação audiovisual. 

“Espero que meus alunos percebam a importância de estar em movimento — criativamente, emocionalmente e profissionalmente. Samba Infinito é exemplo disso: um filme que nasce do desejo de experimentar, arriscar e seguir em frente”, reflete Renan Brandão. 

Da tela para a sala de aula 

E essa experiência agora chega diretamente aos alunos da AIC. Renan Brandão será o professor do novo ScreenCraft Workshop de Assistência de Direção para Programas de TV, no qual compartilha sua vivência à frente de produções como Que História é Essa, Porchat?, Tempero de Família e Paulo Gustavo na Estrada. 

No curso, os participantes aprendem a planejar, organizar e executar todas as etapas que garantem o funcionamento de gravações para TV e publicidade — da análise técnica e ordem do dia à rotina de set com agência e cliente. Um mergulho nos bastidores do mercado, pensado para quem quer atuar como Assistente de Direção com segurança, agilidade e profissionalismo. 

O crítico de cinema, jornalista e apresentador Paulo Ernesto Brito Borges, ex-aluno do Filmworks – Curso Técnico em Direção Cinematográfica da AIC, foi selecionado para integrar o corpo de votantes do Globo de Ouro 2026.

Nascido em Patrocínio (MG), Paulo construiu uma trajetória marcada pela paixão pelo cinema e pela comunicação. Após cursar o Filmworks na AIC, em São Paulo, passou a se dedicar integralmente à crítica cinematográfica, produzindo conteúdos para redes sociais e atuando como repórter e redator no AdoroCinema, além de apresentar programas na Flix Media.

Ainda como aluno da AIC, Paulo já se destacava pelo olhar crítico. Em 2017, integrou o grupo de curadores do Festival de Curtas de São Paulo dentro da atividade Programação em Curso, selecionando e debatendo filmes que refletiam sobre espaço, identidade e a realidade da mulher brasileira. Essa experiência foi um marco inicial em sua trajetória como curador e crítico.

Hoje, aos 33 anos, já marcou presença em tapetes vermelhos de grandes eventos como o Oscar 2025 e o Festival de Cannes 2024. Agora, soma mais um marco à sua carreira ao se tornar parte do seleto grupo de profissionais responsáveis por votar em uma das maiores premiações do audiovisual mundial.

*Foto: acervo pessoal (divulgação)

O cineasta Normando Vitorino, ex-aluno da Academia Internacional de Cinema (AIC), participa do Conexões Gramado Film Market, espaço de negócios do 53º Festival de Cinema de Gramado, que acontece de 16 a 23 de agosto. Ele apresenta o documentário Não Somos Impuros, produzido pela CBook Films. 

 Um resgate histórico sobre hanseníase 

O média-metragem de 58 minutos revisita a história da Colônia Getúlio Vargas, em Bayeux (PB), onde pessoas com hanseníase foram isoladas compulsoriamente entre as décadas de 1940 e 1980. O filme reúne depoimentos de profissionais de saúde que atuaram no local e de quem segue na linha de frente até hoje. 

“O que mais me impactou foi perceber como os leprosários funcionavam dentro de uma política pública de segregação. As pessoas eram levadas de forma compulsória, não voluntária. Era um isolamento social brutal”, resume Normando. 

 Único representante da Paraíba 

No Nordeste, apenas três produções foram selecionadas para Gramado — e a CBook Films é a única da Paraíba a participar das rodadas de negócios. 

“É muito significativo estar aqui representando o nosso estado. Já temos conversas em andamento para levar o filme à América Latina e, possivelmente, também para a África”, conta o diretor. 

 Fortalecimento do cinema nordestino 

O Conexões Gramado Film Market é um dos principais espaços de networking do audiovisual brasileiro, reunindo produtoras, distribuidoras e players do mercado. Para Normando, a experiência amplia horizontes e dá visibilidade ao cinema nordestino. 

“O networking e a troca de experiências são fundamentais. Claro que ainda enfrentamos dificuldades de fomento, mas acredito que investir em obras sociais e de denúncia é necessário. Não Somos Impuros prova que esse tipo de narrativa pode ter grande alcance.” 

 Da sala de aula para o mercado 

Normando Vitorino é ex-aluno da AIC, onde cursou Documentário, Documentário Latino-americano e Produção Executiva. Para ele, a formação foi fundamental na consolidação de sua trajetória como diretor e produtor. 

No dia 14 de agosto, 40 alunos da Academia Internacional de Cinema trocaram a rotina das aulas por uma experiência prática e inspiradora: acompanhar de perto a gravação do programa “Conversa com Bial”, exibido pela TV Globo. 

A participação fez parte de um convite especial da produção, que busca sempre contar com uma plateia pequena, interativa e conectada aos temas debatidos no dia. 

Um dia de bastidores 

Ao chegarem aos Estúdios Globo os estudantes puderam observar toda a dinâmica de gravação e interagir com convidados e com o próprio Pedro Bial, jornalista, apresentador e diretor que comanda o programa desde 2017. A vivência aproximou o aprendizado teórico da realidade de um set profissional, reforçando a importância do contato direto com o mercado audiovisual. 

Entrevistas do dia 

A gravação contou com três entrevistas que uniram histórias pessoais, arte e cultura brasileira: Solange Couto relembrou personagens marcantes e desafios da carreira; o cineasta Sérgio Machado e a roteirista Joselia Aguiar comentaram o documentário que celebra a amizade entre Jorge Amado, Dorival Caymmi e Carybé; e Bete Mendes, um dos grandes nomes da teledramaturgia, falou sobre sua trajetória e sobre a participação nos 60 anos da TV Globo. 

Sobre o “Conversa com Bial” 

No ar desde maio de 2017, o “Conversa com Bial” combina entrevistas, debates e análises sobre temas atuais e relevantes, com convidados das mais diversas áreas, incluindo cultura, política, ciência e esporte. O programa vai ao ar de segunda a sexta-feira, após o Jornal da Globo, e está disponível no Globoplay. 

A experiência foi não apenas um momento de inspiração para os alunos, mas também uma oportunidade de vivenciar na prática a produção televisiva — um dos muitos caminhos possíveis para quem se forma no audiovisual. 

O curta-metragem “Sonhos de Diadema”, realizado por ex-alunos do curso Direção de Fotografia PRO e do Curso de Som da Academia Internacional de Cinema (AIC), foi selecionado para a 36ª edição do Kinoforum – Festival Internacional de Curtas de São Paulo, um dos mais importantes eventos dedicados ao formato no país. 

Entre quase 3 mil obras inscritas do Brasil e do mundo, o festival reuniu produções que traduzem a potência criativa do curta-metragem contemporâneo, apostando em uma leitura mais otimista e propositiva do mundo, acolhendo o gesto criativo, o diverso e o imprevisível na forma de cinema. A programação completa será divulgada em breve e incluirá também filmes convidados nos Programas Especiais. 

Sobre o filme 

Com roteiro e direção de GIVVA, o filme acompanha um jovem transmasculino que trabalha como entregador de aplicativo, mas sonha em ser fotógrafo. Após uma decepção, ele se vê prestes a desistir de seu sonho — até ser guiado por entidades encantadas que o reconectam com sua força ancestral. 

A produção foi viabilizada pela Lei Paulo Gustavo do município de Diadema e contou com uma equipe periférica, dissidente e LGBTQIAPN+. Ao todo, seis ex-alunos do participaram do projeto: 

GIVVA (roteirista e diretor), Emilly Reis (diretora de fotografia), Juliana Cano (assistente de direção), Leticia Ray (técnica de som direto e microfonista), Lucas Bazzani (assistente de som direto) e André Ramos (trilha sonora e edição de som) —  

Exibições no Kinoforum 

As exibições do filme acontecem em dois dias: 26 de agosto, às 20h30 no CineSesc e 28 de agosto, às 18h30, na Cinemateca Brasileira (Sala Grande Otelo).  

O Kinoforum – Festival Internacional de Curtas de São Paulo é reconhecido por revelar novos talentos e ampliar o diálogo sobre as diferentes formas de narrar no cinema. A presença de um filme realizado por ex-alunos da AIC no evento reafirma o impacto da formação prática e da diversidade de olhares que passam pelas salas de aula da escola.