Selecione a Unidade para exibir Corpo Docente, Estrutura e Investimento

Seja um ator de cinema

O objetivo do curso de Interpretação para Cinema é analisar e refletir sobre os aspectos técnicos e artísticos que compõem a linguagem do cinema a partir da perspectiva do ator. O ator é peça central na narrativa cinematográfica: os elementos estéticos e estilísticos dialogam com ele, criando nuances, pontuando e intensificando sua performance dentro de todo o contexto narrativo.

O curso fornece instrumentos para que o ator tenha a compreensão prática e teórica da relação entre diretor e ator num set de filmagem. Faz uma análise introdutória das escolas de interpretação dentro do contexto histórico do cinema e seus desdobramentos e, parte de exercícios práticos para apresentar ferramentas e métodos para que os alunos possam encontrar sua forma de construir seus personagens, além de apreenderem como conduzir e proteger o seu espaço criativo.

O aluno também estuda as etapas de trabalho e o processo de realização de um filme, no que diz respeito ao trabalho do ator, dando destaque para a construção da unidade mínima de um filme: a cena.

Como projeto final os alunos terão a oportunidade de passar por todas etapas de trabalho como atores criadores para a realização de uma cena que será analisada e comentada pelos professores.

O curso é uma amostra / experimentação do Curso Técnico em Atuação para Cinema e TV.

O curso de Interpretação para o Cinema guia o aluno dentro desse universo e sua linguagem específica, dando um panorama profissional e preparando o ator para o trabalho no set, ao mesmo tempo que desenvolve e amplia seus conhecimentos, experiências e técnicas de interpretação.

GRADE CURRICULAR

• Como criar relação entre os personagens
• Conflito – O que você está lutando para conseguir?
• O momento anterior – Como começar uma cena

• Humor – Porque piadas não funcionam?
• Oposição – Descobrindo a tensão escondida na cena
• Descobertas – Faça coisas acontecerem pela primeira vez

• Comunicação e competição – Buscando a conexão entre os atores.
• Centro do drama
• Espaço

• Abordagem histórica do trabalho do ator

Métodos de trabalho de diretores

O processo fílmico

• Como encontrar, escolher e testar um ator
• Relação de confiança

• Simulação de testes de elenco

• Trabalhando com Coaching

• Analise e leitura de roteiro
• Espaço de improviso e jogo

• Encontro da fisicalidade e de ação física

• Aquecimento e concentração preparando o ator para gravar

• Técnicas, fundamentos e exercícios práticos

SELECIONE A UNIDADE
Para exibir Corpo Docente, Estrutura e Investimento



SELECIONE A UNIDADE
Para exibir Corpo Docente, Estrutura e Investimento



SELECIONE A UNIDADE E HORÁRIO
Para exibir Corpo Docente, Estrutura e Investimento