Estudos de Direção

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Estudos de Direção

Estude a estética, a técnica e as referências dos grandes cineastas mundiais

Analisar e refletir sobre os aspectos técnicos que compõem o trabalho de diretores do cinema é o foco deste curso. Que elementos podem ser considerados de vanguarda em sua obra? Como o diretor trabalha com a interpretação e os diálogos?Tecnicamente, o que há de destaque em seu trabalho de enquadramento, fotografia, figurino, cenários internos, externos etc.? Em cada aula, um importante diretor de diferentes épocas da história do cinema será analisado, usando como base seus filmes, exibidos em sala. Junto a isso, será introduzido o contexto histórico de seu trabalho, mesclando com reflexões sobre o estilo de outros diretores. Destinado à profissionais de cinema, estudantes de artes e comunicação, além do público em geral, o curso possibilita um apuramento do olhar, de modo que o aluno passe a identificar melhor os elementos presentes no trabalho de um grande cineasta.

Professor

Franthiesco Ballerini

Turmas

Próximas turmas: 25 de setembro 2010 a 11 de dezembro 2010

Aos Sábados das 13h às 16h

Investimento

2 x R$ 250,00 ou R$ 450,00 à vista (com 10% de desconto)

Mastercard (débito/crédito),VISA (débito/crédito), depósito, cheque ou dinheiro

*Ex-alunos da AIC ganham 20% de desconto no pagamento à vista e 15% no parcelado.

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*A vaga somente será reservada mediante pagamento. No caso de desistência, a AIC reserva-se no direito de não devolver a taxa de reserva de vaga.

Pré-Requisitos

Não há pré-requisitos

Conteúdo Programático

Aula 1

Jean-Luc Godard

Um dos criadores e ícones da Nouvelle Vague, o diretor é um dos mais versáteis do movimento francês, falando de temas polêmicos, com uma estética ágil e provocadora, sempre refletindo sobre questões fundamentais de seu tempo.

Aspectos técnicos: construção do roteiro, direção de atores e fotografia

Aula 2

Martin Scorsese

Como poucos, o diretor é capaz de construir personagens densos, entregá-los diálogos inesquecíveis e fazê-los brilhar nas telas. Um estudo sobre suas escolhas temáticas, as parcerias com grandes atores e as marcas estéticas que o consagrou.

Aspectos técnicos: Enquadramentos, movimentos de câmera, fotografia e atuação

Aula 3

Pier Paolo Pasolini e Federico Fellini

Ícones do Neorrealismo italiano, os diretores revolucionaram a forma de se pensar cinema em termos de linguagem e estética. De um lado, Pasolini trazia uma realidade triste, enquanto Fellini ambientava um ar nostálgico em obras cujo poder da imagem as fizeram clássicas.

Aspectos técnicos: fotografia, direção de atores e escolhas temáticas

Aula 4

Akira Kurosawa e Takeshi Kitano

Nomes fundamentais do cinema japonês moderno, os diretores inspiraram uma legião de cineastas ocidentais, foram autores de construções únicas de enredos, reforçados pela originalidade dos roteiros e magnífica fotografia.

Aspectos técnicos: questões culturais da interpretação, temas e fotografia

Aula 5

Woody Allen

Considerado um dos maiores nomes do cinema de todos os tempos, seus filmes são fundamentais para entender a comédia sofisticada, a construção de roteiros embasados unicamente em diálogos e na excentricidade de personagens.

Aspectos técnicos: construção de diálogos e interpretação em comédia

Aula 6

Rogério Sganzerla e Nelson Pereira dos Santos

Diretores imprescindíveis para entender o contexto do Cinema Novo e, posteriormente, o Cinema Marginal (Boca do Lixo). Uma análise sobre a escolha temática, a contextualização do cinema da época e o legado narrativo e estético dos cineastas.

Aspectos técnicos: lentes anárquicas, desestruturação de personagens, cinema noir

Aula 7

Michael Haneke

O diretor austríaco é um universo de referências para quem quer conhecer e trabalhar com temas provocativos, manipulando o tempo cinematográfico e a interpretação. Um olhar sobre a estruturação do roteiro e seus efeitos diante da montagem.

Aspectos técnicos: Edição, direção de atores e roteiro (tempo cinematográfico)

Aula 8

Joel e Ethan Coen

Os irmãos figuram entre os cineastas mais importantes dos Estados Unidos na atualidade. Com um humor afiado sobre questões da contemporaneidade, os irmãos Coen mostram que um grande filme é a manipulação exata de todos os elementos fílmicos.

Aspectos técnicos: construção do roteiro, direção de atores e fotografia

Aula 9

Claire Denis

Uma das mais brilhantes cineastas francesas contemporâneas, a diretora é ímpar na escolha e tratamento de temas minimalistas, com atuações inesquecíveis regadas a trilhas musicais escolhidas a dedo, que servem inclusive para composição do roteiro.

Aspectos técnicos: Trilha musical, fotografia e tempo de narrativa

Aula 10

John Cassavetes

Um dos maiores nomes do cinema independente americano, Cassavetes produziu obras-primas que em nada se assemelham com a imagem que se tem do cinema dos EUA. Isso porque dava pouca atenção para o star system, filmava com a câmera na mão e num estilo documental.

Aspectos técnicos: roteiro, enquadramentos e direção de atores

Franthiesco Ballerini

Jornalista, foi crítico de cinema do Jornal da Tarde durante oito anos e colaborador de O Estado de S.Paulo, fazendo reportagens especiais de grandes estréias em Los Angeles. Mestre em Comunicação Social pela Universidade Metodista de São Paulo (Umesp), debruçou-se sobre a relação dos críticos de cinema com os cineastas brasileiros em sua dissertação de mestrado. Pós-graduado em história do cinema mundial, colaborou com reportagens e entrevistas na área cinematográfica para revistas como Bravo!, Flash News! e Sci-fi News!. Foi colunista cultural da Rádio Eldorado, roteirista e co-produtor do documentário 'Bollyworld' e é autor do livro Diário de Bollywood - Curiosidades e Segredos da Maior Indústria de Cinema do Mundo,fruto de uma reportagem especial sobre o cinema de Bollywood, realizada em janeiro na Índia.